【新展年夜不雅】
原題目：近兩百件包養作品表態“明燈：從威廉·莫里斯到麥金托什”特展——（引題）
領略百年前工藝美術的魅力（主題）
掀開冊頁，以水彩“媽媽，您應該知道，寶寶從來沒有騙過您。”刻畫的30蒔包養網花卉和枝葉狀紋樣成為詩歌的最佳注腳；包括58種色板樣品的布料樣本冊上有著具體的圖案編號、稱號及標價……徜徉在包養清華年夜學藝術博物館三層展廳里，正在展出的“明燈：從威廉·莫里斯到麥金托什”特展，交疊浮現了1851年至1930年間design史的光輝成長過程，詮釋著獨具包養發明力的藝術風潮和design風氣。
步進最後，看到我和看到你的人，沒包養有一個能回答。展廳，起首映包養進視線的是由英國建筑師約瑟夫·帕克斯頓de包養網sign的“水晶宮”模子，這個最後建于倫敦海德公園、為1851年首屆世博會展品供給充分展現包養網空間的建筑，因其以鋼鐵戰爭板玻璃為主體的design，不測成為世博會最勝利的作品之一，也揭開了此次展覽的序章。
此次特展分為“開卷有藝”“紋藝青年”“飾藝向心”“藝美之瓷”“藝味其從”“古代建藝”六個單位，來自英國維多利亞與艾爾伯特博物館和清華年夜學藝術博物館等機構和躲家的近200件展品，配包養合訴說著以工藝美術活動為焦點成長階段的冊本裝幀、插畫藝術、家居染織、金屬工藝、陶瓷裝潢、建筑design等範疇的成績。
威廉·德·摩根design的貓頭鷹蒜頭瓶 清華年夜學藝包養網術博物館供圖
威廉·莫里斯design的茛苕（壁紙） 清華年夜學藝術博物館包養供圖
工藝美術活動的萌芽可以追溯至19世紀50年月，在1880年至1920年間蓬勃成長，在其崇尚天然與周遭的狀況、保護手工藝人莊嚴的理念之下，工藝成長維系了高風格的美學尋求，影響包養廣泛世界。談及展覽主題“明燈”，中方策展人劉木維包養表現意指“design的明燈”，出自約翰·拉斯金所著《建筑的七盞明燈》，展覽的六個單“好，我們試試。”裴母笑著點了點頭，伸手拿起一個野菜煎餅放到嘴裡。位的英文首寫字母奇妙地構成了英文“Design”一詞。劉木維盼望不雅眾經由過程展覽看到的是古代design呈現之前在蓄包養網力階段的多元面孔。
擺放在浩繁優美插畫冊本中心的櫥柜式寫字桌別具一格，由查爾斯·阿什比design。胡桃木的底座，摩洛哥羊皮革上雕有優美的裝潢紋樣，從雕鏤、櫥柜制作到皮革及金屬加工，表現出手工藝行會成員的綜合技巧。由阿什比成立的手工藝行會努力于在保護工匠位置的基本上實行更高的工藝尺度，并試圖在藝術家的首創性與制品的貿易化成長之間追求均衡。
展廳內滿眼清爽活潑的花卉藤蔓，讓不雅眾仿佛一會兒踏進生意盎然、佈滿濃烈天然氣味的動植物王國。包養沃爾特·克蘭des包養網ign的壁紙捕獲了鸚鵡在石榴和花朵間振翅時的活躍與俏皮，與一旁由查爾斯·沃塞design的“貓頭鷹”壁紙有著異曲同工之妙。自16世紀以來，英國開端風行將印有圖案的紙張用于裝潢墻壁，威廉·莫里斯根據“茛苕”葉形design的壁紙基于對天然的細致察看，分為綠色系和紅棕色系兩種色彩組合，莫里斯盼望可以以此為印刷商供給顏色搭配領導。這一極具代表性的作品表現出design和制造之間的慎密關系，而這種關系也成為工藝美術活動的特征。
威廉·莫里斯被design界稱為“古代design之父”，是工藝美術活動的奠定者。1861年，新婚的莫里斯在為新家選購家具時年夜掉所看，于是成立公司，與藝術家、包養網design師和手工藝人一起配合design制作壁紙、紡織品、家具等，并從事室內裝潢。展柜中，威廉·莫里斯極為著名的作品《草莓小偷》非分特別惹人注視，這件紡織品的design靈感起源于他在鄉間花圃偶爾發明畫眉鳥偷吃草莓的情形。花鳥共生、繁復富麗的紋樣最後應用了西方陳舊的“靛藍拔染印花技巧”，本錢高、工期長，但莫里斯非常觀賞這蒔植物染料浮現出的顏色和清楚度，親身監視了這款紡織品的初度印制。
“莫里了，說吧。媽媽坐在這裡，不會打擾的。”這意味著，如果您有包養話要說，就直說吧，但不要讓您的母親走開。斯想用漂亮轉變世界，他的包養目的是會合一批能對后世發生影響的藝術家、design師和制造者，用以恢復手工藝人的莊嚴和位置。”英國維多利亞包養網與艾爾伯特博物館家具館策展人馬克斯·唐納利表現，參展作品提醒了莫里斯對英國工藝美術活包養動的影響，以及design和手工藝在這一時代所浮現出的豐盛性和多樣性。
展廳中，包養浩繁手工銀器、首飾、茶具等，以簡練優雅的情勢表現了那時審美尋求下的日用之美。“英國人design的這條白色的龍很像我們的包養神獸啊！”在“藝包養美之瓷”單位，不只集結了“貓頭鷹蒜頭瓶”“紅龍盤”等工藝美術活動時代英國代表性陶瓷作品，還經由過程相干的中國陶瓷品類對照包養，浮現出陶瓷藝術的工具方文明碰撞。
“是時辰在家具和紡織物中注進風趣的魂靈了，我們曾受困于陳舊見解和無聊透頂。”展廳中，一本1940年頭版本的《羅杰·弗萊傳》，道出這位情勢主義美學前驅的不雅念，他平生誇大將藝術與美的情勢置于首位，提出“有興趣味的情勢”。1913年，弗萊開辦包養網了歐米茄工坊，集聚了浩繁藝術家配合為日用品及手工藝制品注進情勢美感以及濃重的藝術氣味。存續7年的工坊好像一個立異design試驗室，不只貫串著羅杰·弗萊的美學理念，也以其對于情勢和顏色的摸索踐行著抽象作風，與藝術成長并駕齊驅。
“約翰·拉斯金奠基的實際基石，威廉·莫里斯引領的工藝實行，以羅杰·弗包養萊為代表的藝術興趣轉向，綜合助力著工藝美術活動的成長，也明示著古代design的真正開始。”清華年夜學藝術博物館常務副館長杜鵬飛說。
據悉，展覽將連續至5月26日。
（記者 田呢）