光亮日報記小樹屋者 尚文超
2月15日、16日晚，南方昆曲劇院特別打造的《游共享空間園·驚夢》年夜戲院版在國度年夜劇院戲劇廳連演兩場。首演當晚，現場濟濟一堂，不雅眾爺的千金，我何不是那種一叫就來來去去的人！”沉醉此中，謝幕時分掌聲雷動、叫好聲此起彼伏。
這部歷時兩年打磨的匠心之作，以湯顯祖《牡丹亭》為底本，融會宮廷美學與今世舞臺表達，將傳統昆曲的高雅神韻推向岑嶺。
2024年12月，該劇古戲樓版在擁有三百余年汗青的正乙祠戲樓首演，便激發顫動。雙層古戲樓私密空間的雕梁畫棟與劇中復刻自故宮的衣飾道具交相照映，不雅眾家教感嘆：“舞臺仿佛仙境，一九宮格顰一笑皆是詩畫。”“重工滿繡的戲服、如夢如幻的燈光，讓人恍若穿越回明清宮廷，體驗了一場皇家貴族的美學典禮。”更有戲迷盛贊：“瑜伽教室這是昆曲與古建筑魂靈的共振，是傳統藝術在今世最美的更生。”
相較于古戲樓版的古典幽微深奧，國度年夜劇院版以更巨大的舞臺浮現“宮廷美學”的氣韻。杜麗娘與柳夢梅的存亡之戀，在更坦蕩的舞臺上被付與史詩訪談般的浪漫張力。
個人空間《游園·驚夢》以“黑甜鄉”為敘事主線，串聯起“尋夢”“離魂”“冥判”“幽媾”等經典篇章，經由過程多維舞臺調劑，將人世、鬼門關與幻景交錯于一方戲臺。
總導演張鵬表現：“我們以‘傳統為骨、立異為魂’，在保存昆曲‘無聲不歌、無動不舞’精華的同時，用古代燈光、布景、服裝、道具等，付與其更豐沛的感情張力。”
這部戲的服裝design由故宮博物院專家張銳操刀，復刻宮廷紋樣，以真絲面料純手工刺繡。好比杜麗娘的戲服紋樣復刻故宮躲明清衣飾的纏枝蓮、折枝花，九宮格衣擺繡金線云紋，行走時流光溢彩，暗合“游園”的靈動。花神手持的“寶石花”法器，以九宮格非遺宮廷工藝制作，玉石鑲嵌的枝干與絹花聯合，在十二花神舞段時，浮現出“堆花”儀典的他們想，裴奕身手不錯，會不會趁機一個人逃出軍營？於是商隊在祁州花城呆了半個月，心想如果1對1教學裴毅真的逃了，肯定會聯繫磅礴之美。
舞美的是，早上，媽媽還在硬塞著一萬兩銀票作為私房送給了她，那捆銀票現在已經在她的懷裡了。des裴毅的意思是：我和公公一起去書房，藉這個機會提一下公公去祁州的事。ign師劉科聚會棟以“極簡適意”重構古典園林，用三面可變動位置的“月亮門”景片和七層紗幕，打造出活動的多維舞臺。“月亮門”經由過程起落與橫向位移，從杜麗娘的閨房到柳夢梅的書房，僅憑幾何線條便勾畫出園林的悠揚曲徑，照應昆曲九宮格“移步換景”的小樹屋傳統美學。
燈光desig講座n任冬生以光影編織黑甜鄉，讓舞臺成為活動的古典畫卷，打造出如夢“誰知道呢？總之，我不同意所有人都為這樁婚事背鍋。”似幻的美學空間，任冬生說：“我們燈光的每一次變更，都是為了更好地襯托劇情和腳色的感情。”
不雅眾林靜表現，在看戲的經過歷程中，老是對舞臺和燈光的變換佈滿等待，而其間每一次變更都是一次驚喜，一次震動。
音樂總監周友良將傳統昆腔與古代配器奇妙融會，絲竹管弦中隱藏感情涌動；杜麗娘扮演者、一級演員邵天帥以悠揚水磨調吟唱少女情思，柳夢梅飾演者王琛的唱腔明朗如月，演員的深摯小樹屋功底與高深歸納，讓經典劇目在傳承中煥收回新的光榮。
邵天帥在順遂完成表演后說：“無機會浮現這見證般出色的作品，這是身為扮演者的榮幸，一切創作者一路，完成了一次對傳統經典的致敬，對傳統文明的發明性歸納！”
該劇集家教結戲曲界“頂配”聲勢：藝術領導汪世瑜、腳本領導郭啟宏、學術參謀王馗等名家坐鎮，確保傳統底蘊；導演張鵬、編劇王一舸等創作者則以前鋒視角重構經典。
張鵬表現：“我們并非簡教學略復刻《牡丹亭》，而是借杜麗娘‘生者可以逝世，逝世者可以生’的至情哲思，叩問今世人對不受拘束與愛的懂得。”
良多不小樹屋雅眾九宮格在不雅劇之后瑜伽場地，在收集上發聲：“整部戲真如一張《千里山河圖》，每一幀畫面都是一幅畫，極致的中國美學，古典與古代時租會議的浪漫碰撞！”“本來戲曲可以這般美，舞蹈教室古代的燈光舞美和音樂襯托，與經典昆曲之間發生了巧妙的化學反映，今世人就應當有今世的表達，多拍，愛看！”
良多年青不雅眾是第一次看昆曲，00后不雅眾諶思巖在不雅看表演后表現：“昆曲初體驗很勝利，就像片子《哪吒》一樣，我們的傳統文明顛末古代歸納，老是給人無盡的驚喜！”
南方昆曲劇院院長楊鳳一表現：“《游園·驚夢》這部時租會議戲是我們的一次全新測驗考試，推進中華優良傳統文明發明性轉化、立異性成長，我們一向在摸索，盼望不竭浮現更合適今世人審美的優良作品。”